Os primeiros relatos sobre Oshibana são datados em meados do século XVI na Europa, quando especialistas em botânica trocavam correspondências com amostras de plantas medicinais desidratadas. O significado da palavra Oshibana tem origem na expressão japonesa do verbo Osu, que significa prensar, empurrar e Hana significa flor no vocabulário Japonês, por isso, na Língua Portuguesa, Oshibana quer dizer flores prensadas. A história da palavra Oshibana parece não ter nada a ver com o local onde foram encontrados os primeiros trabalhos, já utilizando flores e folhas prensadas em molduras. Foi na Inglaterra no século XVII, que essas pequenas obras ganharam reconhecimento pela beleza ornamental e mais tarde, passou a se chamar Arte Oshibana até os dias atuais. Os ingleses tiveram a missão de difundir a arte em países como, por exemplo, nos Estados Unidos, mas no decorrer do tempo a Arte Oshibana ganhou força e atravessou continente, sendo amplamente divulgada na Europa e em países asiáticos. No século XIX, a rainha Vitória, da Inglaterra, tornou-se uma apreciadora da arte de prensar flores. Ela mesma enquadrava suas obras e utilizava como item de decoração. A riqueza de detalhes presentes na Arte Oshibana sempre foi apreciada por grandes personalidades. No século XX, a famosa princesa Grace Kelly do Reinado de Mônaco, no Sul da França, também desenvolvia a técnica Oshibana e se tornou divulgadora da arte. O clima seco da Europa é favorável para a secagem das flores, por causa disso, esse tipo de arte ganha espaço como hobby e também na realização de trabalhos artesanais.

Paciência e dedicação são requisitos importantes para a realização do trabalho artístico com flores prensadas, por isso a Arte Oshibana se consolidou num país famoso pela sua população extremamente paciente: o Japão. No Japão, a arte com flores prensadas exigiu o desenvolvimento de novas técnicas, o clima demasiadamente úmido, dificulta a secagem e também a fixação das flores na moldura, já que nesta técnica não se utiliza cola. Com o passar dos anos as flores começavam a se soltar da obra. Por isso, o Mestre em Arte Oshibana, Nobuo Sugino, Presidente da Escola Fushigina Hana Kurabu e uma equipe de artistas, foram os primeiros a aceitar o desafio de criar e desenvolver técnicas que permitissem a preservação das cores originais das flores e folhas por muito mais tempo. A técnica a vácuo idealizada pelo professor Sugino, mantém as flores fixas por vários anos e, portanto, permite eternizar a beleza das flores transformando-as em verdadeiras obras de arte. No passado os objetos mais criados com flores prensadas eram marcadores e cartões. Atualmente os trabalhos de Oshibana do tipo que parecem pinturas são mais difundidos e por isso é muito procurado pelos apreciadores da arte.

Texto extraído da pag de Oshibana Art

http://www.oshibana.com.br/OSHIBANA.aspx